现在有人把乐理搞得很悬。把乐理搞这么厚一本书,乐理就是你学了这本书以后你就可以搞音乐了,学了这个乐理你就可以拿起一个谱子你就可以弹琴了,你就可以拉了,你就可以唱了。这就是乐理。
我们怎样来考察一个音乐呢,从那些方面来考察呢?可以有很多方法,如果具体到音乐上呢我觉得主要有3维考察,一个是时间维,时间维呢就是曲式的展开,就是音乐他的动机他的这些基本的材料的在时间上的展开。还有一个维呢就是他的纵的维就是和声的紧张度,就是声部的紧张度,就是张力,那么这个张力是怎样的积累起来的的,又怎样释放的这是一个更深一点的分析,还有一个分析就是纵深的分析,就是通过表层的然后逐渐看到核心的架构。如果有这3方面的分析的话一般的说对这个作品的分析就可能比较全面。
先要用耳朵听,如果你听的作品越多你就会发现以后的作品在听起来的时候你就会越比较,有比较就会判断的更准确,但是人的耳朵在心理学上说有一定的宽容度,所以人的耳朵常常也会忽略一些细节,特别是在没有对比的情况下,一听很好听过去了,那么大家就说“好”,但是呢如果当你看的时候或者仔细分析的时候你还会发现有些细节,这个细节上可能还有疏漏,这就是柴可夫斯基一辈子和自己做斗争的这个东西,他老觉得自己在细节上不好,所以他就随时随地的去吸收自己的长处改善自己的细节,这样他才能是自己的作品超出了他同代人的一大块使得他的作品能够保留下来,所以我们有时候说走到世界上去等等,他不是空谈,你一定要做到这地方他就走上去,也不是说你这个作品在哪里哪里演出了他就走上去了,这个是走出去了,但是不能说明全部问题,很多过去非常流行的东西现在也不流行了,就是历史上都是这样的,所以我们对自己越精益求精就越好。
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